Stop

Tutte le stampe sono firmate, numerate e con certificato di autenticità.
Tutte le fotografie sono stampate su carta da museo di qualità Canson Baryta Photographique 310g, con inchiostro d'archivio e hanno un bordo bianco di 2-4 pollici aggiunto, a seconda delle dimensioni della stampa.

--

Nella serie Shaped by the West, creata tra il 2016 e il 2019 durante i suoi numerosi viaggi in solitaria attraverso il paese, Dino Kužnik (1986, Slovenia) ritrae alcuni dei simboli più iconici dell'Occidente americano: l'auto, il distributore di benzina, la strada e il paesaggio. Concettualmente, la serie nasce dall'esperienza dell'artista dell'occidentalizzazione della Slovenia durante il passaggio dal socialismo al capitalismo, dopo la sua indipendenza negli anni '90. Questa atmosfera mutevole ha portato alla confusione su ciò che era archetipicamente sloveno, che è stato, secondo l'artista, sentito più fortemente dalla giovane generazione di cui faceva parte. Era più facile identificarsi con regni consolidati e occidentali, specialmente nella cultura popolare. È cresciuto con le immagini e i valori americani trasmessi attraverso la televisione e il cinema, con il "grande spirito americano" comunicato attraverso simboli visivamente stabiliti del "paese più potente del mondo." Queste, tra le altre influenze, hanno avuto un impatto significativo sui suoi obiettivi e aspirazioni come obiettivo adulto e, soprattutto, sui suoi sforzi artistici.

Shaped by the West è quindi un'esplorazione personale e artistica dei simboli emblematici dell'Americana fin dalla sua giovinezza in contrasto con la sua identità adulta. La narrazione ruota intorno al desiderio dell'artista di trasferirsi negli Stati Uniti e a una visione nostalgica del sogno americano fin dall'infanzia, in contrasto con la sua realtà di vivere effettivamente lì e richiedere il visto d'artista. Vivendo negli Stati Uniti dal 2013, Dino ha viaggiato in Arizona, California, Nuovo Messico, Utah e Nevada alla ricerca della sua espressione artistica. Nel suo lavoro, il paesaggio iconico diventa uno sfondo accattivante per un'esplorazione della sua posizione culturale unica al suo interno. Le fotografie di Dino offrono una rappresentazione altamente estetizzata di ciò che trova più familiare, in quello che in realtà è un paesaggio a lui sconosciuto, che agisce in contrasto con la sua identità conflittuale. Fotografare il familiare nel nuovo parla di una necessità di una visione utopica, alludendo allo stesso tempo a un sentimento generazionale di desiderio di un'infanzia semplice in tempi altamente imprevedibili. Quest' ultimo è evidente nelle caratteristiche tendenze visive e nella scelta dei colori tenui che questa generazione opta per, raffigurando il mondo come colorato, innocente e bello. È evidente anche nella scelta della palette cromatica e dello stile in cui il soggetto di Dino è raffigurato nella serie Shaped by the West. Eppure, attraverso l'apparente morbidezza e innocenza della sua fotografia, Dino comunica abilmente la solitudine della propria posizione e la realtà del proprio sogno americano, rivelato nelle fessure di questa Americana idealizzata.