Shuhei Matsuyama

Dal 08/02/2024 al 17/02/2024

Shuhei MATSUYAMA
“Mostra – Performance – Installazione”

Dall'8 al 17 febbraio 2024, iKonica Art Gallery è onorata di presentare la mostra personale del Maestro Shuhei Matsuyama, che in questa occasione offrirà un occhio sulla sua personale poesia d'artista. 

Tutto il lavoro e la ricerca dell'artista hanno origine nello “Shin-on”. Per comprenderne meglio il significato, rimandiamo direttamente alla definizione dell'artista: “Fin dall'inizio, quando ho dovuto spiegare il significato dello Shin-On, ho sempre detto che è una sorta di grido del cuore, un'espressione in sintonia con il sé”.
La galleria mette a disposizione dell'artista le tre sale al fine di presentare la più ampia panoramica possibile sulla produzione del Maestro Matsuyama. Nella SalaA una collezione di dipinti su tela di varie dimensioni, nelle opere SalaB “Shodo”, l'arte della calligrafia giapponese e nella SalaC due installazioni, “Diario” e “Shin-on”.
Una speciale opportunità immersiva per capire meglio come Shuei Matsuya attraversa la sua vita e la sua arte.
Visitando la mostra, i visitatori comprenderanno il "potere delicato" delle sue opere. Muovendosi nelle tre sale, il pubblico troverà un'energia intensa e allo stesso tempo morbida che scaturisce dalla combinazione di elementi osservabili su ogni superficie dove strati di carta e colori di diverse tonalità si mescolano per generare un risultato estetico di assoluta raffinatezza.
Come le note di una partitura che si fondono per dare vita a una certa armonia, così l'ordine, l'equilibrio, l'atmosfera e la luce sembrano comporre una melodia silenziosa.

“Live Performance”
Giovedì 15 dalle h. 18.30 sarà dedicato in particolare allo “Shodo”, l'arte della calligrafia giapponese. Shuhei Matsuyama introdurràil pubblico a questa disciplina, storia e tecnica, per poi dare vita ad una performance a partire dalle 19.00.

Note biografiche
Shuhei Matsuyama nasce a Tokyo nel 1955.
Terminati gli studi all'Accademia di Belle Arti della sua città natale, si trasferisce in Italia nel 1976 per seguire i corsi dell'Accademia d'Arte di Perugia.
Nel 1991 arriva a Milano e inizia un'intensa attività espositiva che porta in giro le sue opere con più di 150 mostre personali e 300 collettive principalmente in Italia, Giappone e Stati Uniti.
Inoltre, le sue opere sono state acquisite per arredare prestigiosi uffici, alberghi, appartamenti e ristoranti. Ad esempio, la President Suite Room del Four Seasons Hotel in Arabia Saudita, gli uffici della Barclays Bank, l'ingresso dell'edificio Sony Osaki TEC a Tokyo e la Residenza Arcimboldi a Milano, tutte le camere del Mandarin Oriental Hotel a Blevio sul Lago di Como.
Di particolare rilievo sono le 5 mostre SHIN-ON presentate a Venezia nell'arco di 10 anni in concomitanza con la Biennale. In Francia, le sue opere sono state utilizzate per la copertina del programma annuale del Conservatorio di Parigi.
Ha inoltre tenuto mostre personali al PAC di Palazzo Massari delle Gallerie D'Arte Moderna e Contemporanea di Ferrara, al Museo Bargello di Firenze, al Vittoriale D’Anunzio, al Meeting di Rimini e negli Stati Uniti al Chelsea Museum e al Loby
Anche lo spazio pubblico è stato e continua ad essere una parte importante della sua attività. Le opere principali sono la scultura a colonna alta 5 metri ad Hakata, in Giappone, il murale dell'obitorio dell'ospedale di Vimercate, la fontana a mosaico di Rieti.