Opere di Arol
Attraverso il gioco di luci e ombre, messa a fuoco e retroilluminazione, in una messa in scena quasi teatrale, tutto il lavoro di Arol si radica in un linguaggio surreale, onirico, simbolico che lancia senza filtri e senza ragione, le immagini che egli salva dai recessi dell'inconscio.
Personaggi tanto teneri quanto inquietanti, in ambienti isolati e rappresentati nella propria esistenza, creano a volte una mitologia personale all'interno di questo universo inconscio. Molti di loro dall'aspetto innocente, in uno sguardo attento, ci rivelano quel bambino, spesso ferito, che abita in tutti loro. Questo riconoscimento immediato provoca un'interpretazione che oscilla tra dolcezza creativa e potere dannoso in una dualità presente nella natura stessa, tanto bella quanto distruttiva.
La verità estetica delle sue metafore visive nasce da una verità intima, sempre attratta dal mondo emozionale, dalla sua curiosità e inquietudine verso l'universo personale che si annida in noi e che fa da innesco all'opera, come molla, al tempo stesso, di un processo catartico di propria trasmutazione interna.
Autodidatta, non limita la sua creazione a una tecnica o all'altra. L'itinerario della mia produzione è, in una certa misura, atipico e inverso. Passa da un'opera 100% digitale alla sua attuale sperimentazione con le tecniche tradizionali della pittura, principalmente negli oli su legno e compie il passo verso le tre dimensioni portando i personaggi del mio universo a Giocattoli d'Arte, Giocattoli di Scultura e sculture.
Tra matite e Lego, gli era chiaro che la creatività era necessaria per lui come respirare. Da adolescente, circondato da vinili e chitarre, ha iniziato a studiare graphic design e dopo essersi laureato nel 1996, ha sperimentato i suoi primi passi nelle agenzie pubblicitarie della sua città, fino a quando non ha fondato il suo studio di comunicazione visiva. Nel 2003, alla ricerca di nuove sfide, si è recato in Spagna dove ha vissuto da allora e ha iniziato a godere della sua carriera professionale come art director freelance e graphic designer. Sebbene l'arte sia sempre stata uno dei suoi grandi amori fin da bambino, in questo paese ha avuto l'opportunità di concentrarsi maggiormente su opere artistiche come l'illustrazione, lavorando sia per l'area editoriale internazionale, sia per il settore tessile, creando stampe per vari marchi spagnoli. Nonostante abbia flirtato con l'arte digitale dagli anni '90, non è stato fino al 2010 che ha deciso di svilupparsi come artista utilizzando il surrealismo pop come linguaggio e rendendo il suo lavoro al 100% con un computer, fino al 2017 che si apre alla meravigliosa esperienza della pittura in modo tradizionale, utilizzando principalmente olio su legno, esponendo in varie gallerie e festival d'arte a livello nazionale e internazionale. Nel 2018 ha mosso i primi passi nella personalizzazione di Art Toys, realizzando pezzi unici e successivamente l'edizione limitata di un giocattolo scultura, che lo ha portato a creare nel 2019 e 2020 le sue prime sculture in stucco epossidico e successivamente in argilla polimerica. Il suo lavoro è attualmente in mostra e in collezioni private nei cinque continenti.